Intialainen kirjonta: tekniikat, koristeet, aiheet ja juonet

2024 Kirjoittaja: Sierra Becker | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-26 04:51

Intialainen kirjonta on eräänlainen perinteinen käsityö tälle maalle ja sen kansallisaarteelle. Muinaisten mestareiden kauan sitten suunnittelemat kuviot ovat nykyään hyvin tunnistettavissa kaikkialla maailmassa. Tässä materiaalissa opit suosituimmista intialaisista kirjontatekniikoista, mielenkiintoisista koristeista ja juoneista.

Hieman historiaa

Kirjontataiteen muoto mainitaan 5. vuosisadan vedalaisessa kirjallisuudessa. eKr. Käsin langoista ja koruista luodut elementit koristelivat ikivanhoja vaatteita korostaen niiden rikkautta. On huomionarvoista, että Intian historia sisältyy koruompeluksiin ja sen juoniin. Tässä maassa uusia käsitteitä ja taitoja sulautetaan edelleen perusarvoihin ja perusasioihin, mukaan lukien kirjonta. Sen ainutlaatuisuus piilee eri sävyissä kankaaseen levitettyjen kuvioiden loistossa. Muuten, brodeerattuja tuotteita pidetään täällä perinteisenä lahjana. Monilla Intian alueilla on tapana koristella morsiamen hääpuku ja myötäjäiset, joita hän käyttää uudessa kodissaan, tällä tavalla. Kirjontatekniikoita on monia, mutta puhumme niistä suosituimmista.

Shisha. Pieni peili

Kun kyse on maan visuaalisesta ilmeestä, intialainen shisha-kirjonta on juuri sellainen peruselementti. Hindista käännettynä tekniikan nimi kuulostaa "pieneltä peililtä", ja elementtien luontityö tehdään pyöreillä peileillä. Kukaan ei voi sanoa, milloin tämä tekniikka syntyi, mutta 1600-luvulla tämän tyyppistä kirjontaa suosittiin aktiivisesti. Uskotaan, että tällaisilla brodeeratuilla elementeillä tavalliset ihmiset pyrkivät jäljittelemään rikkaita, koska Intiassa muinaisista ajoista lähtien he rakastavat kultaa, kirkkaita ja liiallisia koruja. Mutta kaikilla ei ollut varaa kalliisiin vaatteisiin. Siksi käytettiin kultaisia kirjontalankoja, lasia, kiilleä ja muita koristeita.

Tietoja shishatekniikasta

Shisha on klassinen intialainen peilikirjonta, joka on suosittu Pakistanissa, Afganistanissa. Kuten jo todettiin, tavalliset ihmiset todella halusivat näyttää rikkailta, mutta heillä ei ollut kultaa. Käytettiin peilejä, jotka rikottiin pieniksi paloiksi. Niiden reunat käsiteltiin huolellisesti, värjättiin hopealla ja ommeltiin sitten huolellisesti vaatteisiin. Uskottiin, että tällainen intialainen kirjonta voisi suojata pahoilta hengiltä ja sivuttaisilta katseilta. Nykyperinteen mukaan pienet peilien palaset korvataan paljeteilla, paljeteilla, jotka ovat myös melko edullisia.

Kirjontaan käytetään silkki-, puuvilla- ja villakankaita, joilla on tiheä kudosrakenne. Voit ottaa mitä tahansa lankoja, mutta tärkeintä on kokeilla ensin kättäsi läppänä. Työvaiheet ovat seuraavat:

1. Ensin sinun on käsiteltäväkoristepeilien reunat ja ala sitten kiinnittää ne kankaaseen. Mukavuuden vuoksi voit liimata ensin koristeet kaksipuoleiselle teipille.
2. Peilit on peitetty säännöllisillä ompeleilla, jotta ne muodostavat kohtisuoran hilan.
3. Sitten kuvio alkaa peittämällä ja tarttumalla jo peilissä oleviin lankoihin.

Voit käyttää aihiona vanhoja levyjä, metalloitua pahvia - kaikkea mikä kiiltää ja heijastaa valoa.

Zardozi

Ylellisin kirjonta on tehty kultalangasta. Tämän tekniikan kukoistus osui suurten Moghulien aikakauteen, jolloin paitsi vaatteet, myös keisarin kammiot, hevosten ja norsujen kannet koristeltiin kirjailtuilla elementeillä. Kultalankojen lisäksi tässä tekniikassa käytetään nykyään metallilankoja. Tärkeintä on valita kallis kangas: silkki, sametti, brokaatti. Yllättäen tätä työtä tekevät enimmäkseen miehet.

Zardozi-kirjonta käytetään laajasti paikallisten hääpukujen suunnittelussa. Joten tämän juhlan kalleimmat sarit luodaan silkkikankaille, joissa on kultalankoja, ja koko prosessi tehdään yksinomaan käsin. Tällaisten elementtien avulla valmistuvat päiväpeitteet, tyynyt, verhot, pöytäliinat, laukut ja jopa kengät.

Zardozi-tekniikka

Kultakirjonta alkaa kuvion luomisesta kuultopaperille. Se ommellaan suoraan kankaaseen selkeällä kuvan ääriviivalla, ja sitten sen suunnittelu alkaa. Taitolento on brodeerattujen elementtien lisäämistäjalokivet. Tekniikan erikoisuus on, että useimmiten käytetään kasviaiheita. Niiden luomisen uskotaan saaneen inspiraationsa Intian luontoa miellyttävistä juonenmuodoista. Kirjonta tehdään erikoiskoukulla, mikä ei ole kovin helppoa ja vaatii koulutusta. Suosittu malli tässä tekniikassa on intialainen kurkku, jota nykyään usein käyttävät maailman johtavien merkkien suunnittelijat.

Harvat ihmiset tietävät, mutta tunnetuin zardozi-tekniikan parissa työskentelevä mestari oli Shamasuddin Agrasta. Hänen brodeeratut kuvat ovat maailman raskaimpia taiteellisia brodeerauksia, sillä niiden paino on yli 200 kg! Tämä paino selittyy valmiiden tuotteiden koristelulla jalokivillä. On huomionarvoista, että monet Saudi-Arabian sheikit olivat valmiita maksamaan paljon rahaa saadakseen tällaisen taideteoksen. Mutta Shamasuddin oli järkkymätön eikä myynyt maalauksiaan rahalla.

Kantha

Tätä tekniikkaa käytetään laaj alti, kun useita sarikerroksia täytyy ommella yhteen. Alun perin niissä oleva koriste tehtiin vanhoilla langoilla, ja sitä käytettiin paitsi koristeluun, myös materiaalien kestävämpään kiinnittämiseen toisiinsa. Intialaista kantha-kirjontaa voi kerrosten lukumäärästä riippuen tehdä sekä talvipeitteille että pienille rukousmatoille. On huomionarvoista, että tällä tavalla luotuja tuotteita ei ole koskaan myyty, useimmiten ne on tehty henkilökohtaiseen käyttöön tai lahjaksi. Perinteiset värimaailmat ovat yksinkertaisia - sinisestä ja ruskeasta punaiseen javihreä.

Kuinka kantha esitetään?

Tekniikassa levitetään pinnalle erilaisia kuvioita pienellä käsiompeleella eteenpäin neulalla - ristikot, aallot, siksak. Itse piirustus on aallotettu ja kohokuvioitu. Tekniikka on erittäin työvoimav altaista, joten yhden asian tekeminen voi kestää useista kuukausista useisiin vuosiin. Modernin perinteen mukaan ompeleita täydennetään usein erityisillä strassilla kirjontaa varten, jotka antavat tuotteille yksilöllisen ilmeen. Koristeina käytetään myös kuoria, nappeja, pieniä peilejä, sovelluksia.

Chikankari

Chikankari-kirjonta ei ole Intialle tyypillisintä. Sen ominaisuus on maksimaalinen yksinkertaisuus ja värikkäiden kuvioiden tai kultalankojen puuttuminen. Itse asiassa tämä on koriste valkoisilla langoilla valkoisella kankaalla. Intialainen chikankari-kirjonta koristaa perinteisiä paikallisia Kurtas Chikan -asuja - pitkiä valkoisia paitoja, joita jokainen turisti pitää kunniana ostaa matkamuistoksi. Kuvioiden piirtämiseen käytetään napinläpiommelta ja saumaa eteenpäin neulalla. Tämän tekniikan langat valitaan puuvillan perusteella, ja itse kirjonta levitetään paitsi vaatteille, myös vuodevaatteille ja pöytäliinoille.

Tietoja chikankaritekniikasta

Ennen kirjontaa suunnitellaan kangastyypin mukaan. Ompeleet on jo valittu tietylle tuotteelle valitulle kuviolle. Kuvio on leikattava puuaihiolle tai levitettävä käsin. Lomakkeen valmistuksen jälkeen kuvio painetaan kankaalle, ja kaikki värit pestään siitä helposti pois. Tämän piirustuksen jälkeense on päällystetty kuvion mukaan erityyppisillä ompeleilla. Kun kirjonta on valmis, kangas pestään, valkaistu, happokäsitellään ja silitetään.

Suosittuja kuvioita ja aiheita

Puhuimme suosituimmista intialaisista kirjontatekniikoista. Tärkeä rooli ja tietty henkinen arvo on myös valituilla kuvioilla ja motiiveilla, jotka voivat olla erilaisia alueittain. Yksinkertaisimmallakin kuviolla, esimerkiksi kurkulla, on oma merkityksensä, se on luotu monista yksittäisistä elementeistä ja auttaa tekemään kuviosta yhtenäisen ja harmonisen. Muuten, paisley on tunnetuin intialainen koriste, jonka historia alkaa Sassanidien muinaisesta osav altiosta.

Kukaan ei voi sanoa varmasti, mikä on tämän kuvan todellinen merkitys. Legendan mukaan kurkkukuvio muistuttaa liekkejä, jotka ovat ihmiselämän persoonallisuus. Toisa alta paisley puhuu kehityksestä, dynaamisuudesta ja energiasta, minkä vuoksi sitä käytetään usein vastaparien sisustukseen Intiassa. On huomionarvoista, että nykyään tämä printti on suosittu kaukana Intian ulkopuolella. Monet suunnittelijat käyttävät sitä muotikokoelmien luomiseen. Lisäksi kurkkukuviota käytetään usein astioiden maalaamiseen tai sisustukseen itämaiseen tyyliin.

Kasviskoristeet

Intia on maa, joka houkuttelee taikuudella ja eksoottisuudella. Mutta se on myös monitunnustusmaa, joka näkyy myös kansantaidessa. Sisustuksen perusasiat ovat kukka- ja kukkakoristeet, jotka koristavat sareja. Intiassa Allahin kasvojen kuva, ihmiset,eläimet, joten useimmiten valitaan kasviaiheisia piirroksia. Suosituin aihe on lootus, jota kunnioitetaan tässä maassa ja pidetään pyhänä. Se on luovuuden, viisauden, harmonian symboli. Usein valittu ja kuvioita mango, granaattiomena, neilikka, sypressi. Mitä tahansa intialaiset mestarit käyttävätkin koruompeleiden luomiseen, jokainen niistä osoittautuu todelliseksi taideteokseksi.

Geometria

Geometriset kuviot ovat suosittuja myös koristeiden joukossa Intiassa, ja jokaisella muodolla on oma merkityksensä. Joten tähti on jumaluuden ja luotettavuuden symboli, neliö puhuu vakaudesta ja rehellisyydestä, kahdeksankulmio - luotettavuudesta ja turvallisuudesta. Ympyrässä on monia muunnelmia, jotka symboloivat elämän eheyttä ja kehitystä.

Värisymbolit

Intialainen kirjonta on kokonainen taide, joka vaatii paitsi taitoa, myös asiantuntevaa materiaalivalikoimaa, lankoja ja kuvioita. Tämäntyyppinen käsityö on aina ollut yksi saavutettavimmista, joten köyhätkin pystyivät siihen. Brodeerauksessa ei myöskään ollut yhtenäisiä sääntöjä, joten paikalliset käsityöläiset saattoivat antaa mielikuvitukselleen vallan ja luoda ainutlaatuisia kuvioita. On huomionarvoista, että intialaisia pukuja hallitsevat punaisen, keltaisen, vihreän, vaaleanpunaisen sävyt, joilla jokaisella on oma symboliikkansa:

• punainen osoittaa aistillisuutta ja puhtautta, joten se valitaan hääpukujen koristeluun;
• keltainen symboloi mieltä, ajatuksen voimaa;
• sininen korostaa maskuliinisuutta;
• vihreä on hedelmällisyyden ja uudestisyntymisen symboli.

Jokainen intialainen käsityöläinen kiinnittää suurta huomiota lankavärien oikeaan valintaan, ottaen huomioon asun tai tuotteen käyttötarkoituksen, sen symboliikan. Tässä maassa harmonialla on tärkeä rooli, joka ilmenee kaikessa. Ja valmiin tuotteen tulee kauniin ulkonäön lisäksi olla tasapainossa väriltään ja muodoltaan, ja mikä tärkeintä, sillä on oltava tietty merkitys, symboliikka.

Kirjonta modernilla tavalla

Muotitalot ympäri maailmaa palaavat yhä enemmän vanhoihin perinteisiin ja ilmentävät mallistoissaan epätavallisimmat trendit. Joten suunnittelijat käyttävät intialaisia kirjontatekniikoita hääpukujen ja muiden vaatteiden koristeluun sekä erikseen että yhdessä muuntyyppisten käsitöiden kanssa. Tämän ansiosta asut ovat todella värikkäitä, kirkkaita, aitoja.

Erityisen huomion arvoinen intialainen kurkku, joka on käynyt läpi useita muodonmuutoksia, mutta on silti edelleen yksi tunnistetuimmista printeistä. Sitä käyttävät monet merkit maailmassa monenlaisissa vaatteissa. Nykyään intialaisen kirjontatyylisten tuotteiden luomiseen käytetään yksinkertaisimpia materiaaleja, joihin käsityöläisillä on varaa. Arvokkaimpana pidetään kuitenkin kulta- tai hopealangalla brokadiin, silkkiin tai samettiin brodeerattuja esineitä, varsinkin jos ne on lisäksi koristeltu jalokivillä.