Sisällysluettelo:
- Koulutuspaja
- Polenovan opas
- Kalastuksen alkuperä
- Yhteistyö Sergius-käsityöläisten kanssa
- Kaiverrusominaisuudet
- Runollinen sävellys
- Langan sävytys
- Kaiverrusportaat
- Kohokuvion leikkaamisen vaiheet
- Kalastus tänään
2024 Kirjoittaja: Sierra Becker | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-26 04:51
Abramtsevo-Kudrinskaja puuveisto on taidekäsityö, joka sai alkunsa Abramtsevon kartanon läheisyydestä Moskovan alueella 1800-luvun lopulla. Se on ilmestymisensä velkaa Elena Dmitrievna Polenovan Savva Ivanovich Mamontovin tilalla järjestämälle kylätaiteilijapiirille. Hän oli Venäjällä tunnettu hyväntekijä, joka auttoi säilyttämään ja kehittämään alueensa kansankäsitöitä. Tämän ympyrän pohj alta avattiin vuonna 1882 puusepänpaja, joka synnytti monien lähimpien kylien - Kudrinon, Khotkovon, Akhtyrkan ja Mutovkan - käsityöläisten työvoiman.
Artikkelissa pohditaan tuotannon ja tulevan kalastuksen järjestäneen Abramtsevo-Kudrinskajan kaiverruksen historiaa, tekniikkaa. Tutustutaan lukijaan työtyylin piirteisiin, joissa tasainen kohokuvio ja geometrinen kaiverrus yhdistetään onnistuneesti. Rytminen kukka-ornamentti näkyy tuolloin kodin esineissä. Näitä ovat kauhat ja suolapuristimet, koristelaatikot ja maljakot, suuret lautaset jabochata.
Kauniin kaiverruksen lisäksi mestarien käsin tehdyt esineet erottuvat sävytyksestä, joka on suunniteltu korostamaan puun luonnollista kauneutta. Kuviot peittävät käsityön koko pinnan kokonaan yhdistäen suuret osat kiharoilla, oksilla ja muilla kasvielementeillä.
Koulutuspaja
Savva Mamontovin vaimo järjesti kartanolla lukutaitokoulun ympäröivien kylien ja kylien kylälapsille. Koulun opetussuunnitelman oppituntien lisäksi päätettiin opettaa lapsille puunveistäjätaitoja, jotta he valmistumisen jälkeen voisivat ansaita elantonsa omalla työllään. Siten ilmestyi työpaja, jossa opetettiin puusepäntyötä ja veistämistä. Monet lapset menivät onnellisina sinne opiskelemaan. Koulutus oli täysin ilmaista kolmen vuoden ajan.
Opiskelijoille opetettiin piirtämisen ja maalaamisen perusteet, he vaikuttivat kaikin mahdollisin tavoin poikien luovaan työhön. Tilamuseon alueella pidettiin tunnit, joissa kerättiin käsitöitä. Opiskelijoilla oli mahdollisuus tutustua v altavan kokoelman näyttelyihin. Valmistuttuaan he saivat lahjaksi työpöydän ja puunveistotyökalut, jotta he voisivat aloittaa itsenäisesti kotona.
Polenovan opas
Vuonna 1885 työpajaa johti taiteilija E. D. Polenova, jolla oli v altava vaikutus Abramtsevo-Kudrinskajan kaiverruksen kehitykseen. Hänen luonnosten mukaan käsityöläiset tekivät veistettyjä huonekaluja - hyllyjä ja kaappeja, tuoleja ja lipastoja, pöytiä ja nojatuoleja, jotka 1800-luvun lopullaloppuunmyyty Moskovan kaupoista, ensin Nikitski-porttien käsityömuseossa ja sitten Petrovkassa.
Vaikka nyt monet tutkijat arvostelevat hänen veistmistyyliään kutsuen sitä muodolliseksi ja raskaaksi, mutta juuri tämä antaa tuotteille kirkkautta ja omaperäisyyttä. Kaikki ovat kuitenkin yhtä mieltä siitä, että Elena Dmitrievna antoi epäilemättä v altavan panoksen kalastuksen kehitykseen. Mestarit sisälsivät töihinsä yli 100 hänen projektiaan, jotka kiinnittivät huomiota asioihin taiteellisella kaiverruksella ja suosivat tätä käsityötä aikanaan.
Abramtsevossa tuolloin valmistetuissa tuotteissa vallitsi litteä kaiverrus kolmikulmaisilla lovilla. Pakenemispaikoille käsityöläiset veistivät nauhageometrisiä kuvioita ja huonekalujen paneelit täytettiin kukkakoristeilla. Kaikki esineet värjättiin tummalla värillä. Huonekalut näyttivät erittäin omaperäisiltä ja herättivät ostajien keskuudessa poikkeuksellista kysyntää. Lisäksi yhteiskunta oli tänä aikana kiinnostunut kaikesta kansanomaisesta ja kansallisesta.
Kalastuksen alkuperä
Yksi Abramtsevon työpajan lahjakkaista ja yritteliäistä opiskelijoista oli tuleva tuotannon perustaja, josta tuli Kudrinskaja-veistotyön perusta. Se oli 4 km:n päässä koulusta sijaitsevan Kudrinon kylän asukas, yksinkertaisen talonpojan Vasily Petrovich Vornoskovin poika. 11-vuotiaana poikana hän meni lukemista ja kirjoittamista Mamontovan kouluun. Juuri tuolloin avattiin puusepänpaja, johon Vasily päätti ilmoittautua. Poika opiskeli ahkerasti, lisäksi hänellä oli organisointikykyjä,joka auttoi häntä valmistumisen jälkeen luomaan tuotannon, joka ylisti häntä monien vuosien ajan.
Poika ja hänen ystävänsä viettivät pitkään museossa katsellen näytteitä muiden mestareiden teoksista, tutkien piirustuksia ja taiteilijoiden luonnoksia. Vasily yritti paitsi suorittaa työn tarkasti näiden luonnosten mukaan, myös keksiä piirustuksia ja kuvioita yksin. Opettajat rohkaisivat pojan luovia impulsseja kaikin mahdollisin tavoin.
Valmistuttuaan vuonna 1890 V. P. Vornoskov avasi pienen työpajan kotimaassaan Kudrinoon, mutta suoritti silti Abramtsevon työpajan tilauksia. Ajan myötä Vasily Petrovich kehitti oman tyylinsä, joka perustuu matalaan ja pehmeään kohokuvioon pyöristetyillä reunoilla. Periaatteessa esineet kuvattiin oksien ja lehtien pitsikoristeella, kaiverrukseen mestari käytti yli 20 eri t alttaa. Tätä tyyliä kutsuttiin mestari Vornoskovskajan veistämällä kunniaksi. Toinen nimi tulee sen kylän nimestä, jossa isäntä työskenteli. Tämä on Kudrinka veistos eli tavallisessa kansassa "kudrinka", joka sai heti suuren suosion koko maassa, teokset olivat esillä Pariisissa ja saivat kulta- tai hopeapalkintoja.
Yhteistyö Sergius-käsityöläisten kanssa
Taidekäsityön kehityksen alussa Vasily Petrovich tuli hakemaan ammattiapua Trinity-Sergiev Posadissa sijaitsevan vakiintuneen työpajan päälliköille. Sitä johti ensin V. I. Borutsky ja sitten V. I. Sokolov. He huomasivat heti, että heidän luokseen oli tullut todellinen mestari, ja tarjosivat hänelle työtä,muiden työpajan työntekijöiden valmistamia. Nämä ovat erilaisia huonekaluja, hyllyjä, joissa on kaiverruksia. Valmistuksessa käytettiin kaivertamisen lisäksi polttamista ja värjäystä.
Huolimatta siitä, että tällä työpajalla oli vakiintuneet myyntimarkkinat, kokenut Vornoskov kieltäytyi kaivertamasta hänelle tarjottuja piirustuksia ja kuvioita. Edes vuosisadan alun yleisen kriisin olosuhteissa hän ei halunnut tehdä sitä, mistä hän ei pitänyt. SISÄLLÄ JA. Sokolov luotti mestariin täysin ja päätti katsoa Vasili Petrovitšin henkilökohtaisten luonnosten mukaan tekemiä töitä.
Katsottuaan valmiit työt työpajan johtaja tajusi saaneensa ainutlaatuisen mestarin, jolla on kehittynyt mielikuvitus ja taiteellinen maku, jolla on erinomaiset taidot alkuperäisessä kaiverruksessa.
Kaiverrusominaisuudet
Kudrinskaya-puuveistoksia (katso artikkelissa oleva kuva) pidetään tasaisena kohokuviona, ja se koostuu paksusta kuviosta, enimmäkseen kasviksista. Nämä ovat lehtiä, oksia, pyöreäreunaisia kukkia, jotka muistuttavat kiharoita, mikä antaa kiharaisia koristeita.
Kaikkien kuvioiden perustana ovat terälehdet, jotka on terävät toisesta päästä ja pyöristetyt toisesta päästä. Ne on yhdistetty jatkuvaan ja rytmiseen kuvioon. Tämän virran välissä voit nähdä kukkia, eläimiä tai lintuja, kaloja tai marjoja. Ihmisiä on jopa hevosen selässä.
Kudrinin kaiverruksen piirteitä voidaan kutsua pyöristetyiksi ääriviivoiksi, joissa on pehmeät ääriviivat, luonnollisten kuvioiden luonnollisuus sekä varjon ja valon yhdistelmä, jotka luodaan sävytyspeitsillä jaerilaisia lakkoja - kiiltävä ja matta. Yleensä tuotteisiin valitaan ei liian kovaa puuta, käytetään lehmusta tai koivua.
Runollinen sävellys
Puiset puusepäntyöt tai sorvaustuotteet on koristeltu riveillä kukkakoristeita, mutta tämä ei ole vain rivi lehtiä ja oksia. Monet teokset sisältävät kuvia, jotka on yhdistetty yhdeksi kokoonpanoksi. Esimerkiksi laatikon sivuilla olevat oksat voivat muistuttaa tammen versoja, joiden päällä linnut sijaitsevat.
Kudrinskaja-kaiverruksen taustan käsittely on tarkoituksella tasoittamaton, ikään kuin jättäisi kömpelön jäljen veitsestä. Tämä saavutetaan t altamalla esineen koko pinta, mikä antaa työlle löysyyttä ja tiettyä samettisuutta. Kiillotustuotteet lisäävät syvyyttä. Joten kupera koriste on peitetty kiiltävällä lakalla, ja syvennykset ovat päinvastoin mattapintaisia.
Langan sävytys
Kudrinskaja-kaiverruksella oli jo historiansa alkuvaiheessa rikas värimaailma. Eri sävyisiä petsejä ja värejä käyttäen teoksille annettiin kaikki ruskean sävyt kultaisesta syvään tummaan. Jopa V. P. Vornoskov käytti tummaa värjäystä tammen alla ja saavutti myös harmaan ja oliivivärin. Huolimatta siitä, miten värjäys tehtiin, puun rakenne oli kuitenkin selvästi näkyvissä tuotteissa.
Mestarit eivät pyrkineet toistamaan toisen materiaalin tekstuuria, minkä tahansa viimeistelyn tarkoituksena on vain korostaa puun kauneutta ja korostaa viivojakoristeena, jotta ne olisivat tilavampia. Joskus Kudrin-puukaiverrukset vain hiottiin ja käsiteltiin valkoisella vahalla.
Kaiverrusportaat
Kohokuviot eivät näy heti puusepän- tai sorvaustuotteessa.
- Ensinnäkin valitaan kuvio, joka vastaa päällikön käytettävissä olevien työkalujen halkaisijaa. On olemassa Kudrin-veistämistekniikka, jossa on nivelveitsi, litteät tai puolipyöreät t alttat sekä karpalot.
- Sitten luonnollinen kynäluonnos tehdään paperiarkille.
Kuvio siirretään puulle hiilipaperilla. Samaan aikaan he eivät käytä yksinkertaista kynää, jotta ne eivät vahingossa pilaa kuvion viivoja. Piirustus on käännetty teroitetulla kovapuutikulla. Jotkut käyttävät luuvarianttia. Nykyään käsityöläiset ottavat tällaiseen työhön usein kuulakärkikynän, jonka muste on loppunut
Vasta tällaisen valmistelutyön jälkeen alkaa varsinainen puunveisto.
Kohokuvion leikkaamisen vaiheet
Leikkausprosessi koostuu myös useista osista:
- pisto, joka tehdään pystysuoraan sijoitetulla t altalla. Ensin tehdään pyöreät kiharat ja sitten lehtien sileämmät sivut leikkuriveitsellä;
- taustakuvan käsittely "tyyny" tavalla, eli tausta on samalla tasolla pääkuvion kärkien kanssa. Käytä tätä varten t altta-karpaloita. Joskus he teroittavat isoa naulaa tai kartiota, käyttävät lyöntejä taikolikot;
- komposiittielementtien simulointi;
- hionta ja sävytys;
- viimeistely nestemäisellä lakalla.
Kalastus tänään
Valitettavasti taidekäsityö on kuolemassa pois nykyään, eikä se ole kovin suosittua. Tehdas, joka sijaitsi aiemmin Khotkovon kaupungissa, suljettiin. V. M. Vasnetsovin mukaan nimetyn Abramtsevo Collegen valmistuneet työskentelevät yksityisissä työpajoissa, jotka valmistavat käsitöitä myytäväksi matkamuistoiksi. Nämä ovat pieniä hyödyllisiä taloustavaroita - lautasia, arkkuja, suolapuristimet, seinäpaneelit tai tupakointisetit.
Suositeltava:
Puuveisto, ääriviivaveisto: kuvaus valokuvalla, työtekniikka ja tarvittavat materiaalit
Taiteellinen puuveisto on yksi vanhimmista koristetaiteen tekniikoista. Veneen olemassaolon historian aikana on ilmestynyt useita sen lajikkeita. Yksi tyyppi on ääriviivaveisto: hieno tekniikka, jota käytetään puun käsittelyssä
Puuveisto, tasainen kohokuvio: kuvaus valokuvalla, luonnoksilla, tarvittavilla työkaluilla ja työtekniikalla
Litteä kohokuvioveisto on hieno ja ainutlaatuinen puuveistotekniikka, joka on peräisin 1700-luvulta. Suoritustekniikoiden tyypit ja menetelmät, tarvittavat työkalut ja koristeluonnokset. Puunveistotyön esiintymisen historia litteässä kohokuviotekniikassa
Puuveisto, talon veisto: kuvaus valokuvalla, työtekniikka ja koristekuviot
Etniseen tyyliin tehdyt julkisivut erottuvat kirkkaasta kansantyylistä - talon kaiverruksesta tai puuveistosta. Ainutlaatuinen käsityötaito on saanut alkunsa vuosisatoja sitten ja sitä on parannettu huomattavasti vuosien saatossa. Olemassa olevien työtekniikoiden avulla voit luoda esteettisiä koriste-elementtejä rakennusten sisustamiseen
Suuri nuivalintu: kuvaus, elinympäristö, lajin ominaisuudet, lisääntyminen, elinkaari, ominaisuudet ja piirteet
Taivaamoita sekoitetaan toisinaan nuijaan, mutta jos katsot tarkkaan, voit nähdä joukon eroja, joita tarkastelemme alla artikkelissa. Lukija oppii myös yksityiskohdat suuren taivaan linnun elämästä valokuvan ja kuvauksen avulla sen ominaispiirteistä ja käyttäytymisestä parittelukauden aikana. Yllätämme myös ruotsalaisten ornitologien tutkimustuloksilla, jotka nostivat tämän lintujen edustajan ykkössijalle muiden muuttolintujen joukossa
Geometrinen puuveisto on loistava tapa pitää hauskaa
Jokaisella ihmisellä on jotain tekemistä. Tätä toimintaa kutsutaan harrastukseksi. Jos olet rauhallinen, ahkera ihminen, pidät varmasti geometrisestä puuveistosta - ikivanhasta tapasta pitää hauskaa ja sisustaa kotiasi