Pinkhasov Georgi. Valokuvaajan elämäkerta ja luova polku

2024 Kirjoittaja: Sierra Becker | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2024-02-26 04:52

Georgy Pinkhasov on Moskovassa syntynyt nykyvalokuvaaja, joka on ainoa venäläinen, joka on kutsuttu töihin kansainväliseen Magnum Photos -toimistoon. Pinkhasov on arvostettujen kansainvälisten palkintojen omistaja mestarin hartioiden takana - henkilökohtaisten näyttelyiden järjestäminen, valokuva-albumien julkaiseminen, työ tunnetuissa ulkomaisissa julkaisuissa.

Luovan polun alku

Pinkhasov syntyi vuonna 1952, hänen intohimonsa valokuvaukseen syntyi varhaisvuosina. Ilmeisesti tällä oli merkitystä - valmistuttuaan koulusta hän tuli Moskovan elokuvainstituuttiin. Opintoja suorittamatta Georgy menee armeijaan, minkä jälkeen hän aloittaa työt Mosfilmin elokuvastudiossa valokuvaajana.

Vuotta 1978 leimasi Pinkhasoville liittyminen Moskovan grafiikkaliittoon. Hänen ensimmäiset luovat teoksensa asetelman ja muotokuvan genressä olivat esillä täällä. Niitä ovat muun muassa seepiatekniikalla valmistettu "Melon" ja "Glass of tea".

Hyvin pian George Pinkhasov sai itsenäisen valokuvataiteilijan aseman. Tämä seikkaantoi vapauden, mahdollisuuden matkustaa ja näyttää työnsä paitsi Neuvostoliitossa, myös maan ulkopuolella.

Tapaaminen Tarkovskin kanssa ja siirtyminen reportaasikuvaukseen

Mosfilmillä työskennellessä kohtalo tuo Pinkhasovin yhteen ohjaaja Andrei Tarkovskin kanssa. Tuttavien ansiosta osa Georgen valokuvatesteistä päätyi kuuluisan ohjaajan käsiin. Tarkovski kutsuu valokuvaajan yhteistyöhön elokuvassa "Stalker" vuonna 1979. Pinkhasov hyväksyy tarjouksen ja tekee elokuvasta raportin. Siten Tarkovski ikään kuin pakotti Georgian siirtymään reportaasikuvauksen pariin.

Tarkovski ja Pinkhasov kommunikoivat paljon, keskustelevat elokuvatuotannon ja valokuvataiteen kysymyksistä. Huolimatta siitä, että ohjaaja todella pitää Georgen kuvista, hän jotenkin huomaa, että hänen mielestään reportaasikuvauksen ihanne on Henri Cartier-Brissonin työ. Tämä lause sai nuoren Pinkhasovin ajattelemaan ja usk altamaan ensimmäiset kokemukset tunkeutumisesta vieraiden elämään kamera kädessään.

Työskentely reportaasikuvaajana Neuvostoliitossa oli erittäin vaikeaa. Ensinnäkin ihmiset itse olivat epäluuloisia ja varovaisia kameran kädessään olevaa henkilöä kohtaan. Toiseksi poliisi voisi yksinkertaisesti paljastaa ei-toivottua materiaalia. Siitä huolimatta Georgi Pinkhasov jatkoi kuvaamista, hänen perintönsä on tuhansia värikkäitä valokuvia, jotka välittävät selkeästi Neuvostoliiton aikakautta.

Georgy Pinkhasov itse sanoi haastattelussa, ettäTarkovskin ansiosta hän näki maailman eri silmin, ja tärkein asia, jonka hän oppi ohjaaj alta, oli inhimillinen asenne ihmistä kohtaan. Valokuvaaja puhuu ihaillen tapaamisista mahtavien ihmisten – Cartier Bressonin, Nadezhda Mandelstamin – kanssa, heidän yksinkertaisuudestaan ja tiedon rakkaudestaan. Hän uskoo, että heidän haluttomuutensa nousta muiden yläpuolelle toimi hänelle esimerkkinä hänen työssään ja elämässään.

Magnum Photo Agency

Vuonna 1985 Georgi Pinkhasov menee naimisiin ranskalaisen naisen kanssa ja muuttaa asumaan Pariisiin. Vuonna 1988 hän esitti portfolion Magnum-toimistolle, mutta ei varsinaisesti luottanut menestykseen. Mestari kuitenkin hyväksyttiin, ja yksi Magnum Photosin perustajista, Cartier Bresson, puhui hänestä erittäin lahjakkaana valokuvataiteilijana.

Pinhasovista tuli viraston täysjäsen muutamassa vuodessa. Tähän osuuskuntaan liittymismenettely on monimutkainen ja monivaiheinen. Tähän mennessä Magnum kokoaa yhteen hieman yli 60 valokuvaajaa, jotka Pinkhasovin tavoin pyrkivät dokumentoimaan ympärillään olevaa maailmaa töissään. Ikonisen toimiston valokuvaajat esittelevät töitään sanomalehdille, televisiolle, gallerioille ja museoille ympäri maailmaa.

Yhteistyö kansainvälisten julkaisujen kanssa

Pinkhasov arvostaa vapautta työssään, hänen valokuviaan katsoessaan monet saavat tunteen yksinkertaisimpien ja tavallisimpien asioiden ainutlaatuisuudesta. Mestarit vetävät puoleensa ihmisten ja esineiden yksilölliset piirteet, pienimmät yksityiskohdat, joihin valo voi välittömästi tarttua pimeydestä.

Valokuvaaja todella paljonkuvat tunnetuimpia kansainvälisiä julkaisuja varten. Heidän joukossaan:

• Geo kansainvälinen populaaritiedelehti.
• Aktuaalinen nykytaiteen aikakauslehti.
• The New York Times, Amerikan suurin päivälehti.

Pinkhasov itse sanoi, että yksi kansainvälisissä julkaisuissa työskentelyn edellytyksistä oli matka Tshernobyliin. Se oli New York Timesin tilaus 90-luvulla, mutta ei ollut mahdollista ampua mitä tarvittiin. Valokuvaaja ja hänen kumppaninsa, amerikkalainen toimittaja, eivät saaneet mennä paikkoihin, joihin he halusivat mennä. Sitten hän alkoi ottaa kuvia kaikesta, mitä hänen ympärillään tapahtui. Tuloksena on upea materiaali, joka näyttää todellisen todellisuuden. Tämän onnistuneen raportin jälkeen saatiin monia tilauksia matkoilla ympäri maailmaa: Kenia, Brasilia, Vietnam, Kiina.

Pinkhasovin valokuva-albumit

Pinkhasovin työ on toistuvasti palkittu arvostetuilla palkinnoilla. Vuonna 1993 tämä lahjakas valokuvaaja palkittiin World Press Photo International -palkinnolla. Moskova, Pariisi, Geneve, Tallinna - tämä on luettelo kaupungeista, joissa hänen näyttelynsä pidettiin.

Mestari on julkaissut useita valokuvakirjoja, tunnetuimmat ovat:

• 1998 - Sightwalk ("Katso tien päällä").
• 2006 - Nordmeer ("Pohjanmeri").

Ensimmäinen oli seurausta Japanin-matkasta, jossa hän kuvasi Tokiota. Toinen albumi syntyi arktisten matkojen jälkeen.

Valokuvaaja Pinkhasovia pidetään valon kanssa työskentelyn neroina, ja hän itsekin sanoo usein rakastavansa selkeyttä kaikessa. Yhteenvetona kaikki mestarin lausunnot erilaisista mediahaastatteluista, voimme sanoa, että Georgi Pinkhasov on valokuvaaja, jonka elämäkerta ei sisällä aavistustakaan kansallisuudesta. Hänen mukaansa kyseessä ovat vain henkilötiedot. Kun kysytään, mikä kaupunki on hänen kotikaupunkinsa, valokuvaaja vastaa: "Moskova - Pariisi".